ფოტოგრაფია არ არის მარტივი ხელობა, განსაკუთრებით მაშინ, როდესაც საქმე პორტრეტებს ეხება. აქ მნიშვნელოვანია მრავალი სხვადასხვა ნიუანსისა და დეტალის გათვალისწინება. როგორ შეიძლება დამწყები პორტრეტის ფოტოგრაფი სწრაფად განვითარდეს არჩეული მიმართულებით?
კანონები თქვენ უნდა იცოდეთ
მიუხედავად იმისა, რომ ნებისმიერი ბიზნესის წარმატების 90% ემყარება პრაქტიკას, მნიშვნელოვანია იცოდეს თეორიული ნაწილიც. ეს წესი ასევე ეხება ფოტოგრაფიას. თეორიის გარეშე, მაგარი და საინტერესო პორტრეტების გადაღება შეიძლება რთული იყოს. აუცილებელია კამერის ყველა მახასიათებლის შესწავლა, გადაღების წესების შესახებ ინფორმაციის წაკითხვა, რაც შეიძლება მეტი დეტალისა და ნიუანსის გათვალისწინება. სულაც არ არის აუცილებელი დაუყოვნებლივ გაიაროთ და დარეგისტრირდეთ ფოტოგრაფიის კურსებზე, ზოგჯერ საკმარისია ცოტა დრო დაუთმოთ თვითმმართველობის შესწავლას. ამასთან, თეორიული საფუძვლების ნებისმიერი შესწავლა ყოველთვის უნდა იყოს შერწყმული პრაქტიკულ ნაწილთან.
წესების დარღვევა წარმატების საწინდარია
როდესაც პორტრეტული ფოტოგრაფიის ძირითადი კრიტერიუმების შემუშავება მაქსიმალურად კარგი აღმოჩნდა, შეგიძლიათ გადადით შემდეგ ეტაპზე. კლასიკური ფოტოგრაფია ჩვეულებრივ ემყარება საყოველთაოდ მიღებულ სტანდარტებს, მაგრამ ინდივიდუალური წესების დარღვევა იძლევა შესაძლებლობას გამოირჩევა იმავე ტიპის ფოტოგრაფების მასისაგან. თქვენ არ უნდა მოკვეთოთ პორტრეტი, როგორც გსურთ, შეეცადოთ გადახვიდეთ კანონიდან. ამასთან, შეგიძლიათ სცადოთ გადაღება მოულოდნელი და ატიპიური კუთხით.
განათავსეთ კამერა, გადახედეთ მსოფლიოს გარშემო
მიმდებარე სამყაროს თავისებურებებისა და დეტალების შემჩნევის შესაძლებლობა ზუსტად ისაა, რაც ფოტოებს ხიბლავს და არაჩვეულებრივს ხდის. ღირს უფრო ხშირად გასეირნება ნაცნობ ადგილებშიც კი, ცდილობენ იპოვონ რამდენიმე ახალი დეტალი, რომელსაც ადამიანი ყურადღებას არ აქცევს ყოველდღიურ ცხოვრებაში. მნიშვნელოვანია თვალყური ადევნოთ პორტრეტის სხვა ფოტოგრაფების საქმიანობას, აიღოთ ნებისმიერი იდეა მათგან და გადააკეთოთ თქვენი საკუთარი მეთოდით. თქვენ არა მხოლოდ ახალ სუნთქვას შესძლებთ თქვენს ფოტოებს, არამედ შთაგონდებით სხვადასხვა დეტალების შემჩნევით, დღის გარკვეულ მონაკვეთებში განათებით დამთავრებული, გარშემომყოფების ტანსაცმლის კომბინაციით.
ყოველთვის გახსოვდეთ იდეა
ფოტოგრაფია არ არის ისეთი რამ, რისი გაკეთებაც სრულიად გონებრივად შეიძლება. ნებისმიერი შემოქმედება გულისხმობს რაიმე სახის იდეას. პორტრეტული ფოტოგრაფიის პროექტების შექმნისას, ძნელი არ არის იდეის გაგება. ამასთან, ინდივიდუალურ ფოტოებზე შეიძლება ყოველთვის არ იყოს ნათლად წაკითხული. მაშინაც კი, თუ გარე დამკვირვებელს სრულად არ ესმის მნიშვნელობა და ლოგიკა, ფოტოგრაფმა სურათის გადაღებისას ყოველთვის უნდა ინახოს თავის თავში აზრი, სურათი, განცდა, რისთვისაც შექმნილია ფოტო. ყოველთვის უნდა იყოს ჩადებული რაიმე, მხატვრულ პორტრეტულ ფოტოებში, შემდეგ ისინი ახლებურად ითამაშებენ.
არ დაკარგოთ კონტაქტი მოდელთან
ფოტოსესიის წარმატება დამოკიდებულია არა მხოლოდ ფოტოგრაფზე. თავად მოდელის მხრებზე ბევრი მოდის. გადაღების დროს, არასდროს უნდა დაკარგოთ კავშირი საკუთარ თავთან და იმ პიროვნებას შორის, რომლის ფოტოს გადაღებაც გსურთ. თქვენ უნდა დაამყაროთ კონტაქტი მოდელთან, ისაუბროთ, აჩვენოთ მისი სურათები მუშაობის პროცესში, განიხილოთ ნებისმიერი მომენტი. მეგობრული გარემოს შექმნა და პოზიტიური დამოკიდებულება არის ის, სადაც უნდა დაიწყოთ ნებისმიერი ფოტოსესია.
არ შეგეშინდეთ ექსპერიმენტის
ტიპიური კამერის კუთხეები, სტანდარტული პოზები, უინტერესო განათება და საშუალო ფონი ძალიან მოსაწყენია. ეს ზღუდავს ფანტაზიის ფრენას, ქმნის ჩარჩოს. თავიდან, როდესაც ფოტოგრაფიის და პორტრეტული ფოტოგრაფიის გატაცება სამოყვარულო დონეზეა, საჭირო არ არის ამ საზღვრების გადახრა. მაგრამ თანდათანობით, ვითარდებით და ცდილობთ თქვენი ნახატები საინტერესო გახდეს, თქვენ უნდა მოძებნოთ ახალი კუთხეები და განათების პარამეტრები, შეარჩიოთ უჩვეულო პოზები მოდელისთვის. თქვენ არ უნდა უგულებელყოთ ფოტოგრაფიის სასიცოცხლო გატეხვები, რომლებიც ახლა ბევრ რამეზეა ინტერნეტში. ზოგი მათგანი შეიძლება ნამდვილად სასარგებლო იყოს.
პორტრეტში არაფერი უნდა იყოს ზედმეტი
ყველაფერი, რაც ფოტოზე იქნება წარმოდგენილი, უნდა თამაშობდეს როლს, ატარებს მნიშვნელობას, ავსებს შექმნილ სურათს და ფოტოს ზოგად ატმოსფეროს. ობიექტების სიმრავლემ, სხვა საგნებმა პორტრეტულ ფოტოგრაფიაში შეიძლება უარყოფითი როლი ითამაშოს. ადამიანის მზერა უბრალოდ შემოვარდება სურათის გარშემო, ვერ გამოყოფს მთავარს. ფოტოსურათის მხრიდან დეტალების სიმრავლიდან, რომელიც ყურადღებას იპყრობს მთავარიდან - მოდელიდან, ის გაბრაზებული და უგემოვნოდ გამოიყურება. ჩამკეტის ღილაკზე დაჭერის დაწყებამდე უნდა ჰკითხოთ საკუთარ თავს, ნამდვილად გჭირდებათ თუ არა ის შორეული ხე ფონზე ან საჭიროა თუ არა წინა პლანზე დაწვის სანთლების დაჭერა. მინიმალიზმი და სურათის თავშეკავება შეიძლება დამწყები პორტრეტის ფოტოგრაფის ხელში აღმოჩნდეს.
გეომეტრია და ჩარჩოები მნიშვნელოვანია არა მხოლოდ ბუნებისა და არქიტექტურული გადაღებისთვის
გეომეტრიული ფორმები, სახელმძღვანელო ხაზები, უნებლიედ შექმნილი ჩარჩოები განსაკუთრებულ ხიბლს ანიჭებს ფოტოებს, ისინი ხიბლავს და დიდხანს იპყრობს ყურადღებას. ადამიანის ურბანულ გარემოში გადაღებისას საჭიროა თვალი ადევნოთ ლამპარებს, გარშემო არსებულ არქიტექტურას, ელექტროგადამცემი ხაზებს და ა.შ. თუ გადაღება ხდება სადმე ბუნებაში, მაშინ თქვენ შეგიძლიათ გამოიყენოთ ხეების და ბუჩქების ტოტები, ტოტები ფოთლებზე, როგორც ჩარჩოების ელემენტები.
იპოვნეთ თქვენი სტილი
ცნობილ და წარმატებულ პორტრეტ ფოტოგრაფებს საკუთარი სტილი აქვთ. ზოგი გამოირჩევა იმით, თუ რა მოდელებთან მუშაობენ, სხვები ყურადღებას ამახვილებენ თავიანთი სურათების გადაღების შემდეგ. თქვენ უნდა შეეცადოთ მოიფიქროთ საკუთარი ჩიპები, თუმცა, ისინი შეიძლება წარმოიშვას თავად, ფოტოგრაფიაში პრაქტიკული გამოცდილების მიღებისთანავე. სტილს შეუძლია იჩინოს თავი გადაღების პროცესში, შეინიშნოს "ნედლეულის" ჩარჩოებში, ან მისი დემონსტრირება შესაძლებელია ფოტოს დამუშავების შემდეგ.
შავი და თეთრი კლასიკური
შავი და თეთრი ფოტოგრაფია არის ის, რაც არასდროს გამოდის სტილიდან. ამასთან, სწავლა, თუ როგორ უნდა გაუმკლავდეთ სინათლეს და ჩრდილს ასეთ კონტექსტში, შეიძლება ძალიან რთული იყოს. მეორეს მხრივ, სურათის შავ-თეთრი ფერი საშუალებას გაძლევთ მონიშნოთ ცენტრალური ობიექტი, მოაცილოთ ზედმეტი ფერის ლაქები, რამაც შეიძლება დაარღვიოს ჰარმონია, კომპოზიცია ფოტოზე და უარყოფითად იმოქმედოს სურათის მთლიან განწყობაზე. საჭიროა ფრთხილად და ფრთხილად იმუშაოთ სა / ფოტო ფოტოებზე, გონივრულად მიუახლოვდეთ მათ.
