მოცარტი ავსტრიელი კომპოზიტორია, წარმოშობით ზალცბურგიდან, ვენის კლასიკური სკოლის ერთ-ერთი დამაარსებელი. შესრულების მიღწევების გარდა, იგი ოპერის ნოვატორი და რეფორმატორი გახდა: ის ერთ-ერთი პირველი კომპოზიტორია, ვინც არა იტალიურად, არამედ გერმანულად დაწერა.
Ეს აუცილებელია
- - მუსიკალური ინსტრუმენტი;
- - შესრულების ძირითადი უნარები;
- - სასწავლო საშუალებები, რომლებიც ორიენტირებულია კონკრეტულ ინსტრუმენტზე შესრულებაზე.
ინსტრუქციები
Ნაბიჯი 1
ხანმოკლე ცხოვრების განმავლობაში - მხოლოდ 35 წლის განმავლობაში - მოცარტმა მოახერხა კვალი დაეტოვებინა ყველა იმ ჟანრში, რომელიც იმ დროისთვის ჩამოყალიბდა: კანტატები, სონატები, ოდები, სულიერი და საგუნდო მუსიკა, სიმფონიები, კამერული ინსტრუმენტული ნამუშევრები, ვოკალური ნამუშევრები და ა.შ. მაგრამ მის შემოქმედებაში მთავარი ადგილი უჭირავს მშობლიურ ენაზე შესრულებულ მუსიკალურ და დრამატულ ნაწარმოებებს.
ნაბიჯი 2
მოცარტის ადრეულ ნამუშევრებს ახასიათებს სიმსუბუქე და სიბრალული. ბიოგრაფიულ ფაქტებთან შედარებისას, ეს მხიარულება გასაგები ხდება: ავსტრიული შთამომავალი წარმატებულია, მთელი ევროპა ტაშს უკრავს მას, იმპერატორი უსმენს მის მუსიკას. მაგრამ წარუმატებლობები თავის კვალს ტოვებს. დროთა განმავლობაში, მოცარტის მუსიკა ტრაგედიის ელფერს იძენს და ლირიკული გმირის მზერა უდარდელიდან ფილოსოფიურად მოცილებულია.
ნაბიჯი 3
კითხვაზე, თუ როგორ უნდა ითამაშო მოცარტი, ერთმნიშვნელოვანი პასუხი არ არსებობს და საქმე არა მასწავლებლებსა და შემსრულებლებს შორის არსებულ წინააღმდეგობებშია, არამედ იმ ინსტრუმენტში, რომლისთვისაც დაიწერა მუსიკა. დაეუფლონ კონკრეტულ ინსტრუმენტზე დაკვრის გართულებებს, იქნება ეს პიანინო, ვიოლინო თუ ფლეიტა, დაუკავშირდით გამოცდილ მასწავლებელს. ყოველ შემთხვევაში, მისი დახმარების გარეშე, მუსიკის შექმნა ნოტების მექანიკურ რეპროდუცირებად იქცევა და არ გადმოსცემს არც ეპოქის სულისკვეთებას და არც კომპოზიტორის განწყობას.
ნაბიჯი 4
წაიკითხეთ სამუშაოები, თუ როგორ უნდა დაუკრათ თქვენი ინსტრუმენტი. კერძოდ, ცნობილმა მასწავლებელმა გ. ნეიჰაუსმა შეისწავლა მოცარტის კლავიერი ნამუშევრების შესრულების თავისებურებები. მან სტუდენტების ყურადღება პედლიზაციისკენ მიიპყრო და მოკლე პირდაპირ პედლებიანი პედიკლისკენ მიისწრაფოდა (მკაცრად ცემისა და სწრაფი გათავისუფლებისთვის). მოცარტის სხვა შემსრულებლებზე მუშაობის შემსრულებლები თავიანთი სფეროს ოსტატებს მიმართავენ.
ნაბიჯი 5
ამასთან, არსებობს რამდენიმე საერთო თვისება, რომელთა გათვალისწინება მნიშვნელოვანია ნებისმიერი ინსტრუმენტის დაკვრისას. ინსულტები ხორციელდება კლასიკური სკოლის წესების შესაბამისად. ასე რომ, გრეიტის ნოტები და სხვა დეკორაციები იწყება ძლიერი დარტყმით (შედარებისთვის, რომანტიკულ მუსიკაში ისინი ისე უკრავენ, თითქოს ისინი არ იყვნენ ცემა). ლიგებს, რომლებიც აერთიანებენ დაწყვილებულ ნოტებს, ეთამაშება სტრესი პირველ ნოტაზე და "ახტება" მეორეზე (მსგავსია სტრესის პირველი სინლატისა და მსუბუქი დაძაბვის გარეშე). და არა აქვს მნიშვნელობა, ლიგის პირველი ნოტი ითამაშებს ძლიერი დარტყმით თუ სუსტი დარტყმით (თუმცა, როგორც წესი, მოცარტის მუსიკაში სინქოპაცია არ არის).
ნაბიჯი 6
გამა მსგავსი პასაჟები, რომლებიც ავლენენ შემსრულებლის ვირტუოზულობას და თავისუფალობას, განსაკუთრებული ყურადღების ღირსია. ივარჯიშეთ მათ ნელი ტემპით, თვალყურს ადევნებთ ხანგრძლივობისა და დინამიკის თანაბრობას. სირთულის მიუხედავად, მათი შესრულების ეფექტი უნდა იყოს იგივე მოცარტის მუსიკა - მსუბუქი, ჰაეროვანი, თითქოს არაფერს აკეთებთ.
ნაბიჯი 7
მოცარტის მუსიკა სავსეა სახელმძღვანელოების ნაბიჯებით: ოქროს მიმდევრობები, ოქროს ფრანგული რქები და ა.შ. ხაზი გაუსვით მათ, ჭედური გახადეთ, მაგრამ მელოდიას ნუ გადააფარებთ მათ.
