ცნობილი მუსიკოსების აზრით, შემსრულებლის უნარი 10% დამოკიდებულია ნიჭზე და 90% გამძლეობაზე. სხვა სიტყვებით რომ ვთქვათ, ადამიანი უღიმღამო მონაცემებით და დიდი სურვილით ისწავლის ბევრად უკეთეს თამაშს, ვიდრე ნიჭიერი ზარმაცი ადამიანი.
ინსტრუქციები
Ნაბიჯი 1
ივარჯიშეთ ყოველდღე. მუდმივი მუშაობა ბევრად უფრო ეფექტურია, ვიდრე პერიოდული. მუსიკალური შესრულება ემყარება კუნთებსა და მოტორულ მეხსიერებას, რაც ყოველდღიურად მოითხოვს გაძლიერებას. სხვა სიტყვებით რომ ვთქვათ, ყოველდღე ვარჯიშობთ, აუმჯობესებთ ტექნიკას, ხოლო იშვიათად ვარჯიშობთ.
ნაბიჯი 2
თავდაპირველად გაკვეთილების ხანგრძლივობა არ შეიძლება აღემატებოდეს 30-40 წუთს. დროთა განმავლობაში, გაზარდეთ დრო ერთ საათამდე, ორზე, სამზე ან მეტზე. პროფესიონალები ვარჯიშობენ დღეში 6-8 საათს. თუ აპირებთ მაღალ დონეზე თამაშს, თანდათანობით მოემზადეთ ამ რეჟიმისთვის.
ნაბიჯი 3
გაკვეთილის განმავლობაში გადაჭერით რამდენიმე პრობლემა, რაც დამოკიდებულია სამუშაოების უნარისა და სირთულის დონეზე. პირველ რიგში, ითამაშეთ რამდენიმე სავარჯიშო, რომ გაჭიმოთ თითები, მიეცით მათ მოქნილობა და მოქნილობა. მეორეც, წაიკითხეთ ერთი ან ორი ნაწარმოები თქვენი უნარისა და ახალი მასალის აღქმის სიჩქარის გასაანალიზებლად. მესამე, უშუალოდ გაუმკლავდი იმ პიესას, რომლის შესრულებასაც აპირებ. დროის უმეტეს ნაწილს მასთან ერთად ატარებ.
ნაბიჯი 4
თითქმის შეუძლებელია ერთი დღის ძირითადი ნაწილის სწავლა. ამიტომ, განაწილეთ ნამუშევარი რამდენიმე დღის განმავლობაში: პირველში, დაიშალეთ პირველი ნაწილი ცალკე თითოეული ხელით, მეორეში, შეუერთდით ხელებს, მესამეში, გადადით შემდეგ ნაწილზე და ა.შ.
ნაბიჯი 5
დაესწარით სხვა მუსიკოსების წარმოდგენებს. გააანალიზეთ მათი თამაშის სტილი, ავტორის ჩანაფიქრის ინტერპრეტაცია. შემდეგ (თუ შესაძლებელია) ითამაშეთ იგივე პიესები, მაგრამ თქვენი საკუთარი აზრის გათვალისწინებით კონკრეტული ეპოქის, ჟანრისა და იდეის შესახებ.
ნაბიჯი 6
ისწავლეთ მასწავლებელთან. როგორც წესი, თვითნასწავლი მუსიკოსები დიდ წარმატებას ვერ მიაღწევენ სამი მიზეზის გამო: პირველი, ძნელია სწორი პოზიციის ზუსტად გამრავლება (მკლავები და სხეული არასასიამოვნო გახდება, რასაც ტრავმები მოჰყვება და ზოგიერთი გადასასვლელი არ დაუშვებს). მეორეც, თითოეულ სტილს აქვს საკუთარი წესები გარკვეული დეკორაციებისა და მოძრაობების შესრულებისთვის (მაგალითად, აქცენტები ტრიალებში).
მესამე, გაკვეთილი ერთგვარი სტიმულია და მუსიკოსს, თუნდაც ძლიერი სურვილით, ხშირად სიზარმაცეს უშლის ხელს. მასწავლებელი დაუყოვნებლივ აიძულებს მუსიკოსს, იმუშაოს საკუთარ თავზე, თუ დაიწვა საკუთარი დაუკრავენ.
