როგორ შემიძლია სიმღერის შექმნა? შეიძლება შემოქმედებით პროცესს ჰქონდეს წესები? სიმღერების ტექსტისთვის მნიშვნელოვანია ისწავლოს შთაგონების პოვნა და ტექსტის იდეების შემუშავება. თქვენ ასევე უნდა გქონდეთ წარმოდგენა თქვენი სამიზნე აუდიტორიის შესახებ, რადგან იგივე სიმღერა შეიძლება მოსწონდეს ზოგიერთ ადამიანს და სხვებისთვის გამოიწვიოს უარყოფითი ემოციები. შეიძლება არც მუსიკალური ან ფილოლოგიური განათლება გქონდეს სიმღერების დასაწერად. თქვენ უბრალოდ უნდა ისწავლოთ როგორ გადმოგცეთ თქვენი აზრები და განწყობა ტექსტისა და მელოდიის დახმარებით.
აღწერეთ სიმღერის შემსრულებელი
მაშინაც კი, თუ სიმღერას წერთ საკუთარი თავისთვის და არა სხვა შემსრულებლისთვის, გაითვალისწინეთ, თუ როგორ აღიქვამს მაყურებელი შემსრულებელს. როგორც მიმზიდველი მაცდუნებელი ქალი, ცუდი ბიჭი, მარადიულად ტანჯული რომანი, სკოლის მოსწავლე, მდიდარი და წარმატებული სახელგანთქმული, კეთილგანწყობილი ადამიანი ფართო სულით? ეს მნიშვნელოვანი კითხვაა, რადგან ტექსტის სტილი დამოკიდებული იქნება მასზე პასუხის გაცემაზე. სასაუბრო სიტყვები ან უხამსი ენა შეიძლება ენთუზიაზმით მიიღოთ ერთ გარემოში კონკრეტული პერსონაჟისგან. თუ მომღერალი, რომელიც გონიერი ბებიებისთვის მღერის, ლექსებს დაიფიცებს, სამიზნე აუდიტორია მას არ გაუგებს და არ აპატიებს მას. საშიში განგსტერის იმიჯის მქონე მუსიკოსი აგრესიას წააწყდება, მაგრამ ასეთი სიმღერის მქონე კარგი ხასიათის ბიჭი მხოლოდ მის რეპუტაციას დაანგრევს.
გადაწყვიტეთ განწყობა, რომლის გადაცემა გსურთ თქვენი მსმენელისთვის
მუსიკა არის პროდუქტი, რომელიც მსმენელის აზრით, უნდა აკმაყოფილებდეს მათ მოლოდინს. ციფრულ პლატფორმებსა და სოციალურ მედიაში არის დასაკრავი სიები სიმღერებით, რომლებიც განკუთვნილია წვეულებისთვის, პაემნისთვის, გაზაფხულის ან ზაფხულისთვის და დასუფთავებისთვისაც კი. რომელ დასაკრავ სიაში წავა თქვენი სიმღერა? შესაძლებელი იქნება მასზე ცეკვა, მოწყენილი ან გაბრაზებული მთელი მსოფლიოსთვის? სიმღერის თემა, მისი ტექსტი და არანჟირება განწყობაზე იქნება დამოკიდებული.
შექმენით იდეა სიმღერის ტექსტზე
თუ თქვენ ხართ სიმღერების ავტორი, მაშინ მსოფლიოსთვის რაღაც გაქვთ სათქმელი. ამიტომაც წერთ ლექსებს. თუ იდეა სწრაფად და დაუყოვნებლივ არ გაჩნდა, გახსოვდეთ ცხოვრებისეული გამოცდილება, რამაც თქვენში გარკვეული ემოციები გამოიწვია. თუ მწუხარე ბალადას წერთ, მაშინ გახსოვდეთ, როგორ განიცდიდით უპასუხო სიმპათიას, როგორ ენატრებოდათ თქვენი საყვარელი ადამიანი. ეს ისტორიები შეიძლება იყოს ბალადის საგანი. იუმორისტული სიმღერისთვის ცხოვრებისეული სასაცილო შემთხვევა შესაფერისია. შეგიძლიათ უბრალოდ ჩამოთვალოთ საგნები და აქტივობები, რომლებიც გაბედნიერებთ. პირადი დღიური დაეხმარება კომპოზიტორებს იპოვონ იდეები, მათში ჩაწერილი გამოცდილებები, გააღვიძონ ნათელი ემოციები დიდი ხნის შემდეგაც.
მაგრამ თუ წვერიანი კაცი ხართ და სკოლის გოგოსთვის სიმღერას წერთ? შეგიძლიათ საფუძვლად დაედოთ მოთხრობას თქვენთვის ცნობილი გოგონას ცხოვრებიდან. თუ ამბავი ნამდვილად შეგეხებათ, მაშინ შეგიძლიათ დაწეროთ მასზე გულწრფელი ტექსტი. ფილმებს, წიგნებს, სურათებს, ვიდეოებსა და სოციალურ მედიაში განთავსებულ ტექსტებს ასევე შეუძლია საფუძველი დაედოს ტექსტს, მაგრამ დიდი ალბათობაა, რომ მათ ეს უკვე გამოიყენა.
ტექსტის ესკიზირება
უმჯობესია გუნდიდან დაიწყოთ გუნდი. სიმღერის ეს ნაწილი უნდა იყოს ყველაზე ნათელი და დასამახსოვრებელი. თუ გუნდს ვერ მოაწყობთ, მაშინ ლექსების შედგენა დაიწყეთ ლექსის საშუალებით და გუნდი გვერდზე გადადეთ. არსებობს მსოფლიო ჰიტები, რომელშიც გუნდში საერთოდ არ არის ტექსტი, მაგრამ არსებობს მხოლოდ ხმების სასაცილო კომბინაციები. ლექსებში მნიშვნელოვანია სრულად ჩამოაყალიბოთ ის, რაზეც გინდათ ისაუბროთ, ჯერ შეგიძლიათ ჩამოწეროთ რითმის გარეშე, ისე რომ გასაგები გახდეს, თუ რა იქნება განხილული პირველ ლექსში და რა მეორეში.
შეარჩიე სიმღერის ტემპი და მოიფიქრე
მნიშვნელოვანია ტემპის დადგენა, მაშინაც კი, თუ არანჟირებასთან თანამშრომლობთ და მხოლოდ მელოდიასა და ტექსტს თავად ქმნით. როდის ითამაშებს მსმენელი ჩვენს სიმღერას? თუ შეგიძლია ცეკვა მასზე, მაშინ საკმაოდ სწრაფი ტემპი გჭირდება, თუ ჩართავ მას მოგზაურობაში და ფანჯრიდან გაჰყურებ მოფარფატე ხეებს, შემდეგ სხვას. უმჯობესია არა მხოლოდ ტემპის დახასიათება, არამედ მეტრონომის მნიშვნელობის ჩამოწერა, მაგალითად, ასი დარტყმა წუთში.კარგი იქნება, თუ დრამის ნაწილს შეადგენთ ფურცლის რედაქტორში ან მუსიკის წარმოების პროგრამაში.
გამოდი მელოდიით
ჯობია, რომ მელოდიის კომპოზიცია დავიწყოთ გუნდთან ერთად. მელოდიის გამოტანა ღირს, მაშინაც კი, თუ გუნდში ჯერ არ არის სიტყვები. თქვენ არ შეგიძლიათ მაპატიოთ მელოდიის ტექსტის გარეშე ტალღა, მაგრამ გამოგონილ ენაზე იმღეროთ, წარმოთქვით ბგერების თვითნებური კომბინაცია. სასაცილოდ ჟღერს, მაგრამ მელოდიის რიტმული სტრუქტურის გააზრებაში ის ეხმარება. ამ სახის იმპროვიზაციამ შეიძლება გაანთავისუფლოთ და წარმოდგენა მოგეცეთ ორიგინალ ტექსტზე.
მას შემდეგ, რაც გუნდი მზად იქნება, გადადით ლექსზე. კარგი იქნება, თუ გააკეთებთ გუნდურ გამოსვლას, რომელსაც მუსიკოსები "ხიდს" უწოდებენ. იგი ჰარმონიულად უნდა მიემართებოდეს გუნდთან. ეს მიიღწევა სტაბილური ნაბიჯების გადადგმით არასტაბილური ნაბიჯებით. მასშტაბის ყველაზე სტაბილური მასშტაბი პირველია; ტონალობას მისი სახელი ეწოდება. მესამე და მეხუთე გრადუსი ასევე არის ფრეტის სტაბილური გრადუსი. მასშტაბი შეიცავს შვიდი საფეხურს, იგივეა, რაც ძირითადი და მცირე მასშტაბების ჩანაწერებში. გარდამავალ პერიოდში თქვენ უნდა შექმნათ დაძაბულობის გრძნობა. მაშინაც კი, თუ ინსტრუმენტებზე დაკვრა არ იცით, მხოლოდ ბასზე დაკვრა შეგიძლიათ. დაძაბულობა ყველაზე დიდია, როდესაც ბასი მეორე ან მეშვიდე სიბრტყეზეა. გაიხსენეთ გადასვლა, რომელიც ამ ნაბიჯებით მთავრდება და გესმით გუნდის ხმა, როგორც მას დიდი ხანია ელოდით.
ასევე შეიძლება სიმღერაში იყოს "მესამე მოძრაობა". ეს არის სიმღერის ის ნაწილი, რომელიც განსხვავდება ლექსისა და გუნდისგან. ეს საჭიროა იმისათვის, რომ მესამე გუნდი ნათელი გახდეს. "მესამე მოძრაობის" გამოყენება დაგეხმარებათ თავიდან აიცილოთ სიმღერის მოსმენის ერთფეროვნება. ეს ნაწილი ასევე შეიძლება აშენდეს მასშტაბის არასტაბილური ხარისხების მიზიდულობის პრინციპზე. მისი გამოყოფა შესაძლებელია სხვა საშუალებებით. მრავალ ინსტრუმენტთან ერთად სიმღერაში ერთი ან ორი ინსტრუმენტი შეიძლება დარჩეს "მესამე მოძრაობაში". სიმღერაში ხმაურიანი ვოკალით, ამ ნაწილში მომღერალს შეუძლია მშვიდად იმღეროს. ვოკალთან ერთად სიმღერაში შეგიძლიათ ჩასვათ რეციტივი. აქ მნიშვნელოვანია კონტრასტის გამოყენების პრინციპი.
დახვეწეთ ტექსტი
როდესაც მელოდია მზად იქნება, დაიწყეთ ტექსტის დასრულება. დაბოლოს, დაფიქრდი გუნდზე, რომელიც გამოხატავს მთავარ იდეას. ის უნდა ახსოვდეს, სწორედ მას გაიცნობენ და მღერიან მსმენელები.
დახვეწეთ ლექსი და მელოდია. არაუშავს, თუ ლექსის მელოდია გარკვეულწილად შეიცვლება მისი დახვეწისას. თავიდან აიცილეთ ჩვეულებრივი რითმები, როგორიცაა "სისხლი და სიყვარული", თუ არ დაწერთ პოპულარული რეტრო სიმღერების პაროდიას. ზმნის რითმები ასევე არ არის სასურველი, მაგრამ ცეკვაში ან სხვა მსუბუქ მუსიკაში, რომლის მნიშვნელობაც არ არის მიღებული ყურადღებით მოსმენა, ისინი შეიძლება იყოს შესაბამისი. შეურაცხყოფა, უცხო და მოძველებული ჟარგონი, სამეცნიერო და პროფესიული ტერმინები უნდა იქნას გამოყენებული იმის გათვალისწინებით, თუ ვინ არის თქვენი სამიზნე აუდიტორია.
კლასიკურ ლექსებში, რითმული სტრიქონები ხშირად შეიცავს იგივე რაოდენობის სილა. ეს სიმღერაში არასავალდებულოა. თუ ერთ სტრიქონში ნაკლებია სილა, შეგიძლიათ ხმოვანი ან სონორანტული თანხმოვანი ბგერა გაწელოთ რამდენიმე სინჯად, მელიზმების სიმღერით, ანუ მელოდიის ვოკალური დეკორაციებით.
შეიძლება იყოს რითმის ნაკლებობა, თუ ეს სტილისტურად შეესაბამება. რითმას მსმენელი აღიქვამს, როგორც სასიამოვნო ევფონიას, როგორც ბგერათა თანხმოვნას. მაგრამ დისონანსები, როგორიცაა მინორი, ასევე გამოიყენება მუსიკაში, თუმცა არც ისე სასიამოვნოდ ჟღერს. დისონანსი საჭიროა ტანჯვის, დაძაბულობისა და არასტაბილურობის გამოსახატავად. ასეა რითმის არარსებობით. როდესაც ადამიანი მღერის ტანჯვას, იყენებს სრულყოფილ რითმებს, ეს არ ჟღერს ძალიან ბუნებრივად, თითქოს ყალბია. მაგრამ ზოგიერთი მსმენელი უარყოფითად რეაგირებს რითმის ნაკლებობაზე, არ მიიჩნევს მას პოეზიად.
წარმოიდგინეთ, რომ თქვენი სიმღერა რადიოთი უკრავს
თუ არსებობს მელოდია და ტექსტი, სიმღერა დასრულებულად შეიძლება ჩაითვალოს. შეგიძლიათ მღეროთ გიტარის ან სხვა ინსტრუმენტის აკომპანიმენტად. შემდგომი გაუმჯობესება დაკავშირებულია შეთანხმებასთან.მაშინაც კი, თუ არანჟირების მომსახურებას მიმართავთ, წარმოიდგინეთ, რომ სიმღერა უკვე მზადაა და ჟღერს რადიოში ან ციფრულ პლატფორმებზე დასაკრავ სიებში. რა მუსიკალური ინსტრუმენტები არსებობს? რომელ ნაწილს უკრავს დრამი, ეს არის აკუსტიკური თუ ელექტრონული? არსებობს რაიმე ბექ ვოკალი? სად უნდა გაიზარდოს მოცულობა და სად უნდა დაეცეს? თუ სიმღერის საბოლოო ვერსიას წარმოადგენთ, მაშინ უფრო ადვილი იქნება სპეციალისტს აუხსნათ რა გსურთ და შექმნათ ზუსტად ის სიმღერა, რომელიც თქვენ დაგეგმეთ.
